Mi sono messo in contatto con Alejandro Munoz negli ultimi giorni. L’ho incontrato su Instagram e ho visto che sul suo profilo stava mostrando modelli 3D da progetti CMON, quindi gli ho chiesto se era l’artista dietro il loro lavoro. La risposta è stata “sì” e non potevo impedirmi di chiedere di più al riguardo. Queste sono le risposte che ho ricevuto. Spero che apprezzerai questa intervista, per saperne di più su come vengono create le miniature e i personaggi di CMON. Grazie Alejandro Munoz per la tua gentilezza e buona fortuna!
Alejandro Munoz interview
Per prima cosa, grazie per questa intervista. Partiamo dall’inizio: chi è Alejandro Munoz?
Prego! Sono uno modellatore non molto giovane (sigh!), vivo a Madrid, in Spagna, da più di dieci anni. Ho studiato Illustrazione, Graphic Design, Animazione… e ho finito la mia formazione con la carriera nelle Belle Arti. Forse ho fatto un percorso alla rovescia, ma ciò mi ha permesso di arrivare a questi studi con più esperienza. Alla fine di questa fase, ho scoperto che il paese era in una forte crisi economica, da cui non siamo ancora usciti, e che trovare lavoro non era facile. Così ho ripreso l’hobby di dipingere miniature cercando di dedicarmici professionalmente e grazie all’opportunità che mi è stata data dalla gente di Euphoria Miniatures, sono stato in grado di entrare in questo mercato, inizialmente con lavori molto umili.
Poco dopo sono entrato a far parte di Big Child Creatives, che è lo studio d’arte dove attualmente lavoro e dove ho imparato i segreti del mestiere dai professionisti che erano qui. E continuo a farlo, ogni giorno imparando un po’ dai miei compagni di lavoro.
Come sei entrato in contatto con CMON? C’è stata qualche esperienza precedente che li ha particolarmente colpiti?
Non li contatto direttamente per portare a termine il lavoro, ma loro lavorano con Big Child ed è tutto il team di modellatori che ha la responsabilità di eseguire il lavoro di modellatura dei progetti. In ogni caso, il rapporto con CMON è molto fluido ed è una sfida e un piacere lavorare su alcuni dei più grandi progetti nel mercato dei giochi da tavolo.
Quali sono i modelli 3D che hai realizzato tu per CMON?
Ho lavorato su diversi loro progetti, tra cui A Song of Ice and Fire, dove ho modellato Jon Snow, Varys, Littlefinger, il personaggio ispirato a G.R.R. Martin e molte altre truppe, alcune ancora in circolazione.
Ho lavorato anche su diverse edizioni di Zombicide, realizzando figure per quasi tutte le versioni tranne la prima. Prima di tutto ciò ho anche realizzato alcune figure di Rum & Bones, ancora in materiali fisici, perché non avevo ancora usato il computer.
Puoi vedere questi lavori ed altri sul mio account Instagram.
Come si svolge il processo di creazione di un modello 3D per le miniature? Ci sono limiti “fisici”, forse dovuti alla stampa, che devono essere rispettati?
Il processo normalmente inizia con l’idea presa dal 2D, parte del processo di cui è responsabile il concept artist. A volte il cliente ci dà il design realizzato, altre volte in Big Child facciamo anche questo lavoro. Una volta che l’idea è chiara, la figura è di solito modellata in T-pose, o almeno le sue parti rigide. Dopo che la figura è stata posizionata, secondo l’idea del cliente, gli elementi vengono riposizionati e ogni parte è rifinita nei dettagli, in particolare quelle parti organiche che cambiano con il movimento della figura. Una delle maggiori difficoltà di questo lavoro è che dobbiamo essere molto chiari sulla dimensione con cui verrà stampata la figura.
Le dimensioni più comuni sono 32 mm, 40 mm, 54 mm, 70 mm… a seconda di questo, la dimensione dei dettagli, le proporzioni del corpo e le pose possono variare. Ed è molto comune fare errori qui e fare dettagli troppo fini in figure molto piccole o pose troppo dinamiche in figure grandi, in cui in seguito ci saranno problemi quando le leggi della fisica influenzano il modello stampato.
Mi hai detto che hai realizzato solo alcuni modelli per Zombicide, come lavori con altri modellisti?
Normalmente all’inizio di un progetto c’è un incontro tra tutti i modellatori e artisti con cui lavoreremo e chiariamo le linee generali da seguire. Creiamo un ambiente di modellazione 3d con proporzioni, dimensioni e altre caratteristiche comuni a tutte le figure di un progetto. Quindi, durante il processo, la comunicazione è abbastanza semplice, poiché la maggior parte di noi lavora nello stesso luogo fisico e dobbiamo solo girare la sedia per vedere le facce dell’altro. Alla fine del processo, alcuni modellatori sono responsabili della revisione di tutti i file per vedere che seguano queste linee comuni e che non ci siano stati errori durante il processo.
What was it like working for an international company like CMON, on a global project like Zombicide?
Recall that today Zombicide is the board game that has raised more funds throughout the history of Kickstarter.
In my case, it was all very fast, I went from working for a small Spanish company, to entering BigChild Creatives and working with some of the best sculptors in the world, such as Hugo Gómez, from whom I have learned what I could to be at the height. Each CMON project is a great challenge, the demand is very high, but the public response afterwards is very rewarding.
Are you still working with them right now? Can you tell us something about your upcoming jobs?
Yes, Big Child is one of the studies that CMON relies on for its projects. All I can say is that you stay tuned, because very interesting products come!
In addition, I am working on other projects of the study, to continue increasing the lines of our own product. These works are more dedicated to painters of figures than to players, and the sizes of the models are larger and allow more detailed work.
If you are interested, you can find them in IG and Art Station, as well as in the pages of Big Child Creatives. Thank you very much for the attention and for keeping this hobby!
Com’è stato lavorare per un’azienda internazionale come CMON, su un progetto globale come Zombicide?
Ricordiamo che oggi Zombicide è il gioco da tavolo che ha raccolto più fondi nella storia di Kickstarter.
Nel mio caso, è stato tutto molto veloce, sono passato dal lavorare per una piccola azienda spagnola, a entrare in Big Child Creatives e lavorare con alcuni dei migliori modellatori del mondo, come Hugo Gómez, da cui ho imparato cosa avrei potuto diventare. Ogni progetto CMON è una grande sfida, la domanda è molto alta, ma la risposta del pubblico in seguito è molto gratificante.
Stai ancora lavorando con loro in questo momento? Puoi dirci qualcosa sui tuoi prossimi lavori?
Sì, Big Child è uno degli studi su cui CMON fa affidamento per i suoi progetti. Tutto quello che posso dire è di rimanere sintonizzati, perché stanno arrivando prodotti molto interessanti!
Inoltre, sto lavorando ad altri progetti dello studio, per continuare ad aumentare le linee del nostro prodotto. Queste opere sono più dedicate ai pittori di miniature che ai giocatori, e le dimensioni dei modelli sono più grandi e consentono un lavoro più dettagliato.
Se sei interessato, puoi trovare i miei lavori su IG e Art Station, nonché nelle pagine di Big Child Creatives. Grazie mille per l’attenzione e per aver mantenuto questo hobby!
